Was ist Lichtdesign?
Blitz Design ist nicht kompliziert, es geht nur darum, Dinge herzustellen. Da der Umfang des Designerdesigns zu groß ist und von Objektdesign, Informationsdesign bis hin zu Bewegungsdesign, Kompositionsdesign, Architekturdesign, Dekorationsdesign und Lichtdesign reicht, ist es schwierig, eine klare Definition von Design zu geben. Zweifellos gibt es viele unterschiedliche Urteile, Überzeugungen und Missverständnisse über Design sowie einige Unterschiede in der Art und Weise, wie man produktiv arbeitet, die uns möglicherweise davon abhalten, großartiges Design zu schaffen
Mythos 1: Lichtdesign ist der Bruder der Kunst
Es ist ein Fehler, zwei ähnliche Berufe in einen Topf zu werfen. Gehen Sie in eine beliebige Buchhandlung und Sie werden dort Bücher über Design finden, oft vermischt mit Büchern über Kunst. Man denkt, Design sei Kunst, aber das sind völlig unterschiedliche Disziplinen, weil Kunst Spaß macht und Design praktisch ist
Mythos 2: Kreativität existiert
Während die meisten Menschen Wiederholungen und Monotonie satt haben, spielt es keine Rolle, ob Sie etwas wirklich Originelles schaffen können. Versuchen Sie stattdessen zu verstehen, was das Problem des Kunden ist. Hören Sie zu, beobachten Sie und denken Sie über ihre Probleme nach. Nur wenn Sie ein tiefes Verständnis für den Kunden und seine Situation haben, können Sie den richtigen Ansatz finden. Vielleicht existiert die Idee nicht, weil die ursprüngliche Idee bereits erstellt wurde und ihre Erfahrung hier ist!
Mythos 3: Anders sein ist gut
Ihr Fokus wird nie darauf liegen, etwas Außergewöhnliches zu schaffen.
Es ist ein unverwechselbares Produkt der Kunstwelt. Da die Menschen selten Einwände gegen das Neue haben, muss gute Kunst oft das Unkonventionelle herausfordern. Design muss keine Barrieren überwinden, es ist eine angewandte Praxis. Den Designern geht es mehr darum, den gewünschten Effekt zu erzielen. Ihr Ziel sollte es sein, die Marke, Organisation, das Produkt oder das Programm, das Sie präsentieren möchten, zu erweitern. Neuheiten können Sie von den Bedürfnissen Ihrer Kunden abbringen
Mythos 4: Design muss inspiriert sein
Sie werden es besser machen, wenn Sie tief graben und darüber nachdenken, was der Kunde will, was der Benutzer will, welche Hindernisse im Design bestehen, welche spezifischen Aufgaben es gibt und welche Vision Sie von der Arbeit haben. So geraten Sie nicht in die Irre, weil Sie von Anfang an wissen, was zu tun ist.
Mythos 5: Talent ist wichtig
Wenn Sie aktiv Probleme lösen, spielt es keine Rolle, woher der Funke oder die Lösung kommt. Das Einfache, Offensichtliche und Gewöhnliche wird keine Rolle mehr spielen. Der Schlüssel liegt darin, das Problem effektiv zu lösen. Dies ist die Einstellung, die Sie anstreben sollten, denn sie wird Sie in die Lage versetzen, Ihre Arbeit besser zu erledigen. Sie beginnen mit anderen zusammenzuarbeiten, bitten um Feedback und generieren unbegrenzte Ideen, weil Sie nicht mehr das einzige Genie sind.
Kunden erwarten nicht, dass Sie über viel Talent verfügen. Für sie ist die einzige Voraussetzung, dass das Design zufriedenstellend ist. Das richtige Design zu finden, ist harte Arbeit. Lassen Sie den Druck los, befreien Sie den Geist, skizzieren Sie den Entwurf frei, testen Sie die Entwurfsarbeit fröhlich. Was Sie tun müssen, ist das Problem zu lösen
Mythos 6: Design ist eine Lebenseinstellung
Auch wenn Sie manchmal auf ermutigende Beispiele stoßen, denken Sie daran, dass Design ein Job und kein Lebensstil ist. Gerne lösen Sie gestalterische Probleme und finden Lösungen. Solche kleinen Freuden sind sicherlich eine gute Sache.
Mythos 7: Selbstdarstellung ist wichtig
Designer sind wie Wegbereiter. Ihr Ziel ist es nicht, Ihr eigenes Produkt herzustellen oder eine eigene Marke aufzubauen. Du bist derjenige, der dahinter steckt. Sie werden nur dann wahrgenommen, wenn Ihr Design großartig ist. Das bedeutet nicht, dass Sie sich bei der Arbeit nicht ausdrücken können, Sie müssen nur das Ziel des Kunden an die erste Stelle setzen und die Selbstverwirklichung an die zweite Stelle setzen.
Mythos 8: Designer sind schlauer als Kunden
Entscheidungen und Vorschläge von Kunden können manchmal frustrierend sein, weil Designer nicht langsamer werden, Fragen beantworten oder Hindernisse beseitigen möchten. Wenn Sie etwas über Ihr Fachgebiet wissen, bleiben Sie auf dem Laufenden. Unabhängig davon, in welcher Branche Sie tätig sind, können Sie die Routine, das Unkonventionelle und die Details dieser Branche nicht vollständig kontrollieren. Die Lösung besteht darin, Ihr Wissen zu teilen und praktikable Designs zu entwickeln. Die beste Beziehung zwischen Kunde und Designer sollte eine gleichberechtigte und direkte Kommunikation sein, in der die Bemühungen und Anstrengungen beider Parteien bei der Designarbeit anerkannt werden.
Mythos 9: Der Designer ist das Publikum
Sie möchten subjektive Reaktionen vermeiden. Die Arbeit, die Sie leisten, ist nicht für Sie und Ihre Kunden, sondern für die Menschen, die das Produkt tatsächlich nutzen: Kunden, Touristen, Benutzer. Sicher, Ihre Kunden zahlen für Ihr Design, aber was sie wirklich interessiert, ist, wie die Leute es interpretieren und darauf reagieren. Konzentrieren Sie sich auf den Endbenutzer oder die Zielgruppe, auch wenn Sie mit ihnen nichts gemeinsam haben. Als Designer ist es unklug, davon auszugehen, dass Ihre Wahrnehmungen dieselben sind
Sie können sich in die Lage des Benutzers versetzen und versuchen, seine Situation und Bedürfnisse zu verstehen. Dazu kann der Besuch von Ladengeschäften gehören, um zu sehen, was sie tun. Sie können auch für Dienstleistungen bezahlen und erfahren, wie sie funktionieren. Wenn Sie wie Ihre Benutzer denken, handeln und spielen können, können Sie besser verstehen, was sie motiviert und beeinflusst.
